El proceso creativo


Brass engraving for Navigatio Collection at a bench pin

Siempre que estoy inmersa en la creación de una colección, tengo un tiempo de parada y silencio para concentrarme en la propia creación de nuevas piezas. La inspiración aparece en los momentos y sitios más insospechados pero, para mí, surge de la naturaleza, los viajes, los libros, el arte y su historia. 

Como sabéis, en Aubarede 7 las colecciones no responden a temporadas ni modas, sino que son el resultado de un trabajo lento, un diálogo entre la materia y los sueños y vivencias que inspiran nuestras colecciones. 

Las piezas de Aubarede 7 son atemporales, no sólo porque creemos en una joyería que tenga significado más allá del momento en el que se une a una persona y porque pensamos que es la opción para una elección consciente, sino porque estamos convencidos de que el proceso creativo tiene su propio tempo y nos gusta bailar a ese ritmo.

La creatividad normalmente no surge de la nada ni espontáneamente, es el resultado del trabajo continuado, y una atención especial al mundo que nos rodea. Como decía Picasso: 

“Cuando llegue la inspiración, que me encuentre trabajando” - Pablo Ruiz Picasso

La creatividad, además, exige silencio, espacio y paciencia. Se es verdaderamente creativo cuando se tiene tiempo para hacer silencio, reflexionar, descansar de los estímulos e ideas que nos rodean a diario. Esto require tener un espacio en la vida para la creación, no sólo físico sino, principalmente, psicológico. Y la paciencia recuerda que la recompensa en forma de creatividad al espacio y silencio viene con el tiempo y el disfrute del proceso. Dalí lo resumió muy bien:

“El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar escenas extraordinarias en medio de un desierto vacío. El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar pacientemente una pera rodeado de los tumultos de la historia” - Salvador Dalí

Ahora mismo estoy leyendo “Creatividad. El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención” de Mihaly Csikszentmihalyi, por recomendación de Bea, de Hello! Creatividad en su newsletter. El libro en castellano está descatalogado, pero lo compré de segunda mano y me está encantando. Habla de la Creatividad con mayúscula, aquélla que hace que una persona realice un cambio relevante en un campo del conocimiento humano, y sea transmitido en el tiempo y reconocido por sus colegas. Me está resultando muy interesante y me parece recomendable como fuente de inspiración para la forma de plantearse el trabajo creativo. Basándose en su trabajo de muchos años, Csikszentmihalyi afirma:

“En muchos aspectos, el secreto de una vida feliz es aprender a lograr el fluir del mayor número posible de las cosas que hacemos” - Mihaly Csikszentmihalyi

La confianza en el proceso creativo y el reconocimiento de que crece cuando se le deja espacio es fundamental para que la creatividad dé sus frutos; es cuestión de trabajo, paciencia, silencio, contemplación y reflexión, cada uno con su cadencia. 

Sobre la paciencia en el proceso creativo, William S. Burroughs dijo:

“Tu mente contestará la mayoría de las preguntas si aprendes a relajarte y esperar la respuesta” - William S. Burroughs

Esa paciencia debe ser completada, además, con un silencio que permita fijar la atención en lo realmente importante:

“Dime a lo que prestas atención y te diré quién eres” - José Ortega y Gasset

“La creación es, en parte, meramente la actividad de renunciar a las distracciones grandes y pequeñas” - E.B. White

Y de fondo, como un paisaje que enmarca todo, el trabajo constante que ilumina todo: 

“Somos lo que hacemos repetidamente. La excelencia, entonces, no es un acto, sino un hábito” - Aristóteles

“Yo no espero a estados de ánimo. No consigues nada si haces eso. Tu mente simplemente sabe que tiene que ponerse a trabajar” - Pearl S. Buck

Aprovecho para dejaros mi lista de lecturas sobre la creatividad y el necesario silencio para crear, por si os apetece alguno para este verano. Incluyo algunas frases que para mí despiertan ecos y me resultan inspiradoras:

“Creatividad. El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención” de Mihaly Csikszentmihalyi

“Las personas creativas se sorprenden constantemente. No asumen que entienden lo que pasa a su alrededor, y tampoco asumen que el resto del mundo lo hace. Cuestionan lo obvio—no por llevar la contraria, sino porque ven las faltas de las explicaciones aceptadas antes que el resto de nosotros. Ellos intuyen los problemas antes de que sean percibidos de forma general y son capaces de definir lo que son”.

“Muchas de las peculiaridades atribuidos a las personas creativas son sólo formas de proteger el foco de concentración de tan forma que se puedan perder a sí mismos en el proceso creativo. Las distracciones interrumpen el flujo, y puede requerir horas recuperar la paz de mente que uno necesita para seguir con el trabajo. Cuanto más ambiciosa sea una tarea, más tiempo requiere perderse en ella y más fácil es distraerse”.

“El secreto de una vida feliz es aprender a lograr el fluir del mayor número de las cosas que hacemos”

“Making Ideas Happen. Overcoming the Obstacles Between Vision and Reality” de Scott Belsky

“Una idea sólo se puede volver una realidad cuando se desglosa en elementos organizados y procesables” 

“El autoliderazgo se trata de conciencia, tolerancia, y no dejar que tus propias tendencias naturales limiten tu potencial”

“La diversidad de opiniones y circunstancias incrementan la probabilidad de ‘accidentes felices’. La serendipia viene de las diferencias”

“Todos los grandes inventos emergen de una larga secuencia de pequeñas chispas; la primera idea normalmente no es tan buena, pero gracias a la colaboración, se enciende otra idea, o es reinterpretadla de una forma inesperada. La colaboración reúne pequeñas chispas para generar innovación”

“Manage Your Day-To-Day: Build your routine, Find your Focus & Sharpen Your Creative Mind” de Jocelyn K. Glei

“Cada vez que estás haciendo algo, no estás haciendo otra cosa. Pero realmente no ves qué estás abandonando. Especialmente cuando se trata de, digamos, correo electrónico versus hacer algo que lleva cincuenta horas”.

“La frecuencia mantiene las ideas frescas. Es mucho más probable que detectes relaciones sorprendentes y que veas nuevas conexiones entre ideas, si tu mente está constantemente zumbando con problemas relacionados con tu trabajo”.

“Hoy, es esencial que encontremos la soledad para que podamos aprender lo que tiene que enseñarnos, para que podamos encontrar el silencio para escuchar nuestra voz interior y para que podamos encontrar el espacio para realmente concentrarnos y crear”.

“Esencialismo. Logra el máximo de resultados con el mínimo de esfuerzo” de Greg McKeown

“Solo cuando te des permiso para dejar de intentar hacerlo todo, para dejar de decir que sí a todos, podrás hacer tu mayor contribución a las cosas que realmente importan”.

“El camino del esencialista es la búsqueda incesante de menos pero mejor.”

“El esencialismo no se trata de cómo hacer más cosas; se trata de cómo hacer las cosas correctas”.

“Casi todo es ruido, y muy pocas cosas son excepcionalmente valiosas”.

“Ora et labora. La invención de la intimidad” de Marcelo Cox

"Podríamos entender la intimidad como la posibilidad de establecer un ritmo personal para la propia vida".

“The Creative Act: A Way of Living” de Rick Rubin

“Vivir la vida como artista es una práctica. Te estás comprometiendo con la práctica

o no. No tiene sentido decir que no eres bueno en eso. Es como decir: “No soy bueno siendo monje”. O estás viviendo como un monje o no lo estás. Tendemos a pensar en el trabajo del artista como el resultado. El verdadero trabajo del artista es una forma de estar en el mundo”.

“Todo lo que importa es que estás haciendo algo que amas, lo mejor que puedes, aquí y ahora”.

“En términos de prioridad, la inspiración es lo primero. Tú vienes después. El público es el último”.

“Busca lo que notas pero nadie más ve”.

“Como artistas, buscamos restaurar nuestra percepción infantil: un estado más inocente de asombro y apreciación que no está atado a la utilidad o la supervivencia”.

“El acto de la creación es un intento de entrar en un reino misterioso. Un anhelo de trascender. Lo que creamos nos permite compartir destellos de un paisaje interior, uno que está más allá de nuestro entendimiento. El arte es nuestro portal al mundo invisible”.

“Eres un Artista. Retos para dejar volar tu imaginación” de Sarah Urist Green.

“Las obras de arte pueden transportar y transformar, pero están hechas por personas. Las personas que fabrican estas cosas no son fundamentalmente diferentes de cualquier otro ser humano”.

“No existe algo como un espacio vacío o un tiempo vacío. Siempre hay algo que ver, algo que escuchar. De hecho, por mucho que intentemos hacer un silencio, no podemos”.

“The Creative Habit. Learn It and Use It For Life” de Twyla Tharp

“Leo para crecer, creyendo firmemente que lo que eres hoy y lo que serás dentro de cinco años depende de dos cosas: las personas que conoces y los libros que lees”.

“La creatividad es un hábito y la mejor creatividad es el resultado de buenos hábitos de trabajo”

“El verdadero secreto de la creatividad es volver atrás y recordar.”

“El movimiento estimula nuestro cerebro de maneras que no apreciamos”

Seguiré compartiendo fuentes de inspiración de las piezas y colecciones, aquí y en la newsletter. Hasta el entonces, nos vemos en redes sociales, donde comparto pequeños destellos de la creatividad que me inspira a diario.

B.S.-